거창지역 조직폭력배와 친분설로 ‘1박2일’ ‘유퀴즈’에서 하차한 조세호, 그리고 매니저들에게 갑질한 것은 물론 4대보험도 들지 않고 일을 시켰으며, ‘주사 이모’로 불법 시술 의혹까지 있는 박나래.
그런데 이 둘을 포함해 ‘버닝썬’ 사건으로 징역을 살은 승리와 불법 촬영물 유포와 집단 성폭행 혐의로 징역 5년을 살았던 정준영까지. 이들이 한 번에 출연한 어마어마한 프로그램이 재조명되고 있다.
바로 ‘짠내투어’. 이들이 함께 출연한 시기는 2018년 8월부터 9월까지였다. 이때 출연진은 조세호, 박나래, 승리, 정준영과 함께 박명수, 세정, 허경환이다. 당시 이들이 여행한 지역은 중국 샤면으로 당시에도 승리는 ‘승츠비’ 퍼포먼스를 했고, 정준영 역시 중국에서 7년 살았다며 으시대는 모습을 보였다. 당시 세정은 조세호와 정준영을 섞으면 자신의 이상형이라 말하기도 했는데, 이 말도 최근에 갑자기 소환됐다.
물론 프로그램 잘못도 없고, 당시 출연자들도 잘못은 없다. 단지, 그 당시 유행했던 프로그램에 그 당시 주목받았던 연예인이 출연했을 뿐이다. 그럼에도 불구하고, 저렇게 한데 모아놓은 예능 프로그램이 없었기에, 그리고 그들이 같이 모습을 보인 사진도 없었기에 주목을 받는 듯 싶다.
게다가 조세호와 박나래의 상황을 훌쩍 뛰어넘는 정준호와 승리가 있다는 점은 앞으로도 계속 소환될 프로그램으로 남을 듯 싶다. 애궃은 박명수와 허경환, 세정은 자신의 뜻과 다르게 계속 같이 언급될테고 말이다.
사실 개그우면 박나래에 관련한 이야기는 지난해 초부터 심심치 않게 나왔다. 갑질을 비롯해 부적절한 처신을 했다는 소문들이 돌았다. 커뮤니티는 물론 연예계에서도 말이다. 그러던 것이 쌓여서 터졌고, 그 시발점이 바로 자신과 함께 일하던 매니저다. 사실 연예인들은 매니저를 비롯해 스타일리스트 등에 대해서 잘해줘야 한다. 그 누구보다 자신에 대해 잘 알고 있으니 말이다. 여기선 박나래를 둘러싼 내용들을 정리하고, 현재 찌라시로 도는 ‘박나래 사건 정리’를 한번 보자. 찌라시는 고침 없이 그대로 올린다.
38번째 박나래 생일 위해 나래바에 모인 박나래 지인들
1. 박나래 사건 정리.
① 전(前) 매니저들의 '갑질' 및 폭로 :전 매니저 2명이 박나래로부터 직장 내 괴롭힘, 폭언, 술자리 강요, 안주 심부름, 파티 뒷정리, 가족의 가사도우미 역할 강요 등의 사적인 지시를 받았다고 주장했다. 한 매니저는 박나래가 던진 술잔에 맞아 상해를 입었다고 주장했다. 전 매니저들은 박나래를 특수상해, 허위사실적시 명예훼손, 정보통신망법 위반(명예훼손) 혐의로 고소했으며, 1억 원 규모의 손해배상 청구 소송도 예고했다.
이에 박나래 측은 전 매니저들이 사실과 다른 주장으로 거액(소속사 전년도 매출의 10% 등)을 요구했다고 반박하며 공갈 혐의로 맞고소했다. 그러나 현재 박나래는 특수상해 혐의 등으로 경찰에 입건되어 수사받고 있다.
② '주사 이모'를 통한 불법 의료 행위 의혹 :박나래가 의료 면허가 없는 이른바 '주사 이모'라고 불리는 인물에게 의료기관이 아닌 가정집, 차량, 해외 촬영지 등에서 수액 시술(링거)을 받고, 항우울제 등 전문의약품을 처방전 없이 전달받았다는 의혹이 제기되었다. 또한, 전 매니저에게 대리 처방 등 불법 의료 행위를 강요했다는 주장도 나왔다.
이에 임현택 전 대한의사협회 회장은 '주사 이모'를 의료법 위반 혐의로 고발하며 박나래 역시 공범이라고 주장했다. 강남경찰서에도 마약류 관리에 관한 법률 위반(향정) 및 의료법, 약사법 위반 혐의로 고발이 접수되었다.
박나래 소속사 측은 해당 시술자가 의사 면허를 가진 것으로 알고 있으며, 프로포폴 등 마약성 수면제 투약 의혹은 사실이 아니고 영양제 주사를 맞았을 뿐이라고 반박했다. 하지만 '주사 이모'가 주장한 해외 의과대학병원 교수 경력은 사실이 아니라는 주장도 나왔다. 여기에 박나래가 해외에서 이를 불법 시술로 인지하고 직원들의 입을 막으려 했다는 주장도 나왔다.
③ 기획사 미등록 논란 및 전 남자친구 관련 의혹(전 남자친구에게 수천만원 지급 및 전세 보증금 송금 등)이 추가로 제기되기도 했다. 여기에 2017년의 불법 대출 콜센터 아르바이트 논란 및 과거 성희롱 논란 등도 다시 언급되고 있다.
현재 이러한 내용들로 인해 MBC '나 혼자 산다', tvN '놀라운 토요일' 등 고정 출연 프로그램에서 하차했으며, 출연 예정이던 MBC 신규 예능 '나도신나'는 제작이 취소되었다.
조세호가 바람 잘 날이 없다. W코리아가 주최한 ‘유방암 술파티’ 참석으로 비판을 받은 후에, 그나마 박미선의 용서로 잠잠해지는 듯 싶더니 이번에는 조직폭력배와 친분설에 휩싸였다. 내용이 꽤나 구체적이다. 물론 소속사는 부인하고 나섰지만, SNS에 올라간 사진 등이 너무 구체적이어서 꽤 오래 갈 듯 싶다 여기에 해당 조폭 인사로 거론된 최 모씨란 인물에 대해서도 사람들의 관심이 높고, 연인으로 알려진 인물이 조한선이 대표로 있는 빅프렌즈 소속 여배우와 동일인물이라는 의혹까지 있다.
1. 조세호-최 씨 '친분 및 고가 선물 수수' 의혹
이번 논란은 각종 불법 범죄 제보를 받는 한 소셜 미디어(SNS) 계정에서 촉발되었다. 이 계정은 지난 12월 1일과 4일, 조세호가 거창 지역 최대 폭력 조직의 실세인 최씨랑 자주 어울리며 술을 마시고 고가의 선물을 받았다는 의혹을 제기했다. 해당 계정은 최씨를 '각종 불법 도박 사이트를 운영하고 도박 자금을 세탁해 한국 내 합법적인 사업체로 불법 자금을 세탁하는 범죄자'라고 주장했다. 또 조세호가 최씨가 운영하는 것으로 알려진 프랜차이즈를 홍보해 주었다는 주장도 함께 제기했다. 특히 조세호와 최씨가 유흥주점으로 보이는 장소에서 함께 포옹하고 있는 사진 등을 공개하며 친분을 입증하는 듯한 정황을 제시했다.
계정주는 조세호 측에 해명을 요구했으나, 게시물이 삭제되자 재차 해명을 촉구하며 논란이 확산되었다.
논란이 확산되자 조세호 소속사 A2Z엔터테인먼트 측은 12월 4일 오후 공식 입장을 밝히고 의혹을 강력하게 부인했다. 소속사는 “현재 상황을 파악했으며 조세호와 최 씨는 지인 사이일 뿐"이라고 밝히며 두 사람이 아는 사이임을 인정했다. 그러나 "선물 등을 받았다는 내용은 사실무근"이라고 강조하며 고가 선물 수수 의혹에 대해서는 명확하게 선을 그었다. 그리고 늘 그렇듯이 법적 대응을 할 것이라 알렸다.
3. 뜬금없이 나온 배우 송서원 언급
조세호와 별도로 배우 송서원이 갑자기 언급됐다. 송서원은 7월에 빅웨일 엔터와 전속계약을 맺은 것으로 알려졌고, 빅웨일은 조한선이 대표로 있는 빅프렌즈와 합병해, 현재는 빅프렌즈 소속으로 나온다. 빅프렌즈는 정만식, 홍예지, 박세현, 안시하 등이 소속되어 있다.
송서원에 대해서는 사실 전속계약 체결 전에는 자료가 없다. 당시 소속사는 ”송서원과 함께하게 돼 기쁘다. 무한한 가능성과 잠재력을 바탕으로 업계에 자리매김 할 수 있도록 전폭적인 지원을 아끼지 않겠다“고 전했고, 송서원의 이력에 대해서는 영화 '꽝소시효'와 '교생실습'을 통해 스크린 데뷔를 앞두고 있다고 전했다.
그런데 조세호-최씨 친분을 전한 이 계정은 송서원이 원래 송사랑이고 유흥업소에서 일했고, 다양한 이름을 사용하고 있다고 의혹을 제기했다. 물론 사실 여부는 따져봐야겠지만, 빅프레즈 입장이 궁금해지는 부분이다.
누군가 그랬다. 예능PD들은 아이템 때문에 고민하기도 하지만, 어찌보면 진정한 고민을 하는 PD들은 별로 없다고. 누가 성공하는 아아템을 들고 나오면 우후죽순으로 비슷한 아이템만 가지고 나온다고, 지금이 딱 그런 분위기다. 스포츠 예능이야 고전적으로 많이 사용되긴 했지만, 지금처럼 막 나가는 경우는 없었는 듯 싶다.
어찌보면 시작은 JTBC ‘최강야구’와 SBS ‘골 때리는 그녀’였을 것이다. 이대호, 박용택, 유희관 등의 선수들은 물론 김성근 감독의 ‘어른’ 코치는 많은 이들의 공감을 샀고, 이는 곧 야구 인기로도 이어졌다. 실제 ‘최강야구’를 보고 야구장을 찾은 여성 관객이 늘어날 정도 였으니 말이다. 물론 지금은 ‘불꽃야구’로 모두 옮겨, 원조인 ‘최강야구’와 싸우는 격이지만 말이다. 국가대표 출신, 배우, 가수 등 다양한 연에인들이나 운동 관계자들이 나온 ‘골때리는 그녀’ 역시 여성들의 풋살을 향한 관심을 일으켰고, 여자축구에 대한 관심도 나름 일조했다.
그런데 이런 분위기에 편승해 서장훈과 전태풍을 내세운 SBS ‘열혈농구단’, 김연경을 내세운 ‘신인감독 김연경’, 스타들의 배구 전쟁을 담은 MBN ‘스파이크 워’ 여성 선수 출신들의 야구 도전기를 그린 채널A ‘야구여왕’ 마동석을 전면에 내세운 ‘아이 엠 복서’까지 스포츠 쪽으로 우후죽순 쏟아졌다.
물론 종목이 다르고, 나름 차이가 있다. 특히 현재 ‘최강야구’와 비교되는 김연경의 ‘신인감독 김연경’은 나름대로 화제성을 모았으며, 시즌1 종영과 함게 새 시즌에 대한 가능성도 열어놨다. 그럼에도 불구하고 이처럼 우후죽순으로 쏟아지는 스포츠 예능이 과연 정상적인 상황일까라는 점은 의문이다.
그러나 이처럼 우후죽순으로 쏟아지는 스포츠 예능을 보고 있으면 ‘새롭다’라는 느낌 보다는 재탕 삼탕의 느낌이 강하다. 어떻게 보면 PD들이 모여서 제비뽑기 해서 각자 종목을 정하는 것이 아닌가 싶을 정도다.
일각에서는 스포츠 예능이 가지고 있는 도전과 감동을 전한다고 말하기도 한다. 틀린 말은 아니다. 그러나 그것도 어느 정도껏 해야 하지 않을까. 사실 ‘최강야구’만 하더라도 홈런 하나 나면 그 장면만 수 차례 보여준다. 그리고 이런 방식은 너무나 당연하게 사용되어 질리기 까지 한다. 즉 감동이 자연스럽게 나오는 게 아니라, 편집에 의해 억지스럽게 표출되는 경우가 많다.
다른 스포츠 예능도 마찬가지다. 마치 누군가 하나의 기준을 세우면 거기에 다 우르르 따라가려 한다. PD들의 행태는 물론 이번이 처음이 아니다. 앞서 언급했듯이 누군가 잘된 포맷을 하나 만들고 나면 다들 거기에 뛰어든다. 누군가 음식을 가지고 성공하면, 다들 식당에 음식에 먹방을 시연하고, 누군가 여행으로 성공하면 우르르 가서 여행 콘텐츠를 짠다. 누군가 유튜버들을 활용해 성공하면 역시 그대로 하고, 누군가 토크로 성공하면 역시 우르르 몰려간다.
스포츠 역시 마찬가지다. 이 역시도 억지로 만들어진 감동만 주다가 비난 받은 채 사라질 가능성높도 높다. 앞서 씨름이 그랬다. 단지, 이를 통해 소진 되는 스포츠 스타들이나 유튜브 쇼츠에나 나올법한 내용을 보면서 시간을 보낼 시청자들만 불쌍한 뿐이다.
뉴진스 5인 중 2인인 해린과 혜인이 사실상 어도어에 백기 투항을 했고, 같은 날 민지, 하니, 다니엘도 법률대리인을 통해 어도어로 복귀하겠다는 입장을 밝혔다. 이들의 어도어 복귀가 ‘진심’이라고 믿는 이들은 없을 것이다. 아마도 승소하기 어려운 점과 그에 따른 막대한 위약금, 그리고 점점 나빠지는 여론 때문에 ‘일단’ 어도어로 돌아오기로 결심한 듯 싶다. 그런데 여기에 또다시 민희진이 숟가락을 얹기 시작했다.
민희진은 15일 입장문을 밝혔는데, 대략 이런 내용이다.
“처음부터 다섯을 놓고 그림을 만들었다. 외모·소리·색·스타일·동선까지 모두 '다섯'을 전제로 설계된 구조였다. 그래서 사람들이 열광했고 그래서 하나의 형태가 완성됐다. 뉴진스는 다섯일 때 비로소 꽉 찬다. 각자의 색과 소리가 맞물려 하나의 완전한 모양이 된다. 이제 돌아온 이상, 이 다섯은 귀하게 여겨져야 한다. 불필요한 분란과 해석은 도움이 되지 않는다. 본질은 나를 겨냥한 것이지만, 그 과정에 아이들을 끌어들이지 말길. 아이들은 보호받아야 하고, 이용되어서는 안 된다. 뉴진스는 다섯일 때 존재한다”
여기서 웃긴 내용은 ‘본질은 나를 겨냥한 것이지만, 그 과정에 아이들을 끌어들이지 말길. 아이들은 보호받아야 하고 이용되어서는 안된다’라는 말이다.
지난해 4월에 하이브와 민희진이 싸움을 시작할 당시, 뉴진스를 아낀 이들은 뉴진스가 이들 어론들의 싸움에 휘말리지 않길 희망했다. 빠른 속도로 케이팝(K-POP) 정상은 물론, 세계적으로 인기를 끌고 있었고, 매력 있는 아이돌의 모습으로 수 년간 케이팝의 한 축으로 성장할 수 있는 팀이었기 때문이다. 그런데 하이브와 민희진이 본격적으로 싸우기 시작하자, 민희진은 뉴진스를 끌어들였다.
당시 민희진은 "이 사건의 본질은 아일릿의 뉴진스 카피 사태"라고 주장했다. 앞서 하이브 측이 주장한 '어도어 경영권 탈취 시도' 등은 사실과 다르며, 오히려 자신이 아일릿의 뉴진스 카피를 문제 삼자 하이브가 갑자기 경영권 문제를 들고 나와 어도어 경영진을 전방위로 압박했다는 것이다.
결국 경영진 간의 ‘권력 분쟁’에 가까운 모양새가 된 상황에서 그룹 뉴진스와 아일릿을 전면에 내세웠던 것이다. 그러면서 당시 애궃은 뉴진스와 아일릿이 서로 싸우는 모양새가 됐고, 팬들까지도 나뉘어 서로를 비방했다. 민희진이 뉴진스와 아일릿을 어른들 싸움에 끌어들인 셈이다.
이후에도 뉴진스의 행동 하나 말 하나에 대중들은 신뢰를 하지 못했다.뜬금없이 기자회견을 열어 어도어와의 계약 관계를 일방적으로 파기 선언을 하는가 하면, 팀명을 바꾸고 활동을 강행했고, 피해자 코스프레를 하며 의아함을 안겼다. 급기야 해외 언론과 인터뷰에서 케이팝 시장을 무슨 무법천지처럼 보이게 했다. 대중들은 이 모든 행동의 뒤에 민희진이 있다고 생각했다. 뉴진스를 이에 대해 선을 그었지만, 뉴진스 스스로 했다고 하기에는 이해하기 어려운 내용들이었다.
그런데 이제 와서 민희진이 “뉴진스를 이용하지 마라”라고 말하니, 황당할 뿐이다. 과연 민희진은 뉴진스를 어떤 존재로 생각하는 걸까. 자신의 성공을 위해 언제든 버릴 수 있는 카드로 보는걸까. 사람들은 대부분 이리 생각할 거다.
2017년 여성 연습단원을 강제추행한 혐의로 1심에서 징역형의 집행유예를 선고받은 배우 오영수가 항소심에서 무죄를 선고받았다. 과거 이와 관련해 글을 쓴 적이 있다. 여러 이해 안되는 상황 때문이다. 물론 대법원까지 갈 수 있지만, 여전히 뭔가 애매한 사건이다.
수원지법 형사항소6부(곽형섭 김은정 강희경 부장판사)는 11일 오영수의 강제추행 혐의 사건 항소심 선고 공판에서 징역 8월에 집행유예 2년을 선고한 원심 판결을 파기하고 무죄를 선고했다. 재판부의 무죄 이유는 이렇다.
"피해자가 이 사건 강제추행이 발생한 지 약 6개월이 지나 성폭력 상담소에서 상담을 받고 친한 동료 몇 명에게 사실을 알렸으며 피해자가 피고인에게 사과를 요구하는 메시지에 피고인이 이에 사과한 점을 고려하면 피고인이 공소사실처럼 강제추행한 것 아닌지 의심은 든다. 다만 시간의 흐름에 따라 피해자의 기억이 왜곡됐을 가능성이 있고 공소사실 기재와 같이 피고인이 강제추행을 했다는 것인지 의심이 들 땐 피고인 이익에 따라야 한다. 피고인이 피해자에게 사과한 과정을 보면, 당시 출연한 오징어 게임이 전세계적으로 인기를 얻고 있던 상황에서 피해자가 보낸 메시지를 따지기에 앞서 사과한 행동에 어느 정도 수긍이 간다. 성범죄 행위가 알려지는 것만으로도 작품이 받는 타격이 불가피하고 사실관계를 바로잡는 데 상당 시간이 걸리는 점을 고려하면 사과 메시지를 보내는 게 이례적이라고 볼 수 없다. 동료로서 포옹인 줄 알았으나 평소보다 더 힘을 줘 껴안았다는 피해자 주장은 예의상 포옹한 강도와 얼마나 다른지 명확하게 비춰지지 않아 포옹의 강도만으로 강제추행죄가 성립한다고 보기 어렵다. 피고인이 피해자 주거지 앞에서 볼에 입맞춤 했다는 공소사실에 대해선 피해자의 진술의 신빙성을 입증할 만한 수사가 이뤄진 게 없다“
드라마 '오징어 게임'에 출연해 '깐부 할아버지'로 유명세를 팄고, 한국 배우로는 처음으로 2022년 1월 미국 골든글로브 TV부문에서 남우조연상을 받은 오영수를 대상으로 한 이번 사건은 2017년으로 거슬러 올라간다.
오영수는 여름 연극 공연을 위해 지방에 머물던 때 산책로에서 연극단원 A씨를 껴안고, A씨 주거지 앞에서 볼에 입맞춤하는 등 두 차례 강제추행한 혐의로 2022년 11월 불구속 기소됐다. 검찰은 1심과 2심 결심 공판에서 오씨에게 징역 1년을 구형했다.
그러나 시기적으로 많이 애매했다. 이 때문에 오달수 사건이 떠오르기도 했다. 이에 대한 포스팅은 상단을 참고하길 바란다.
결국 뉴진스는 어도어에서 벗어나지 못했다. 서울중앙지방법원 민사합의41부(정회일 부장판사)는 “어도어가 민희진 전 대표의 해임만으로 전속계약을 위반했다고 보기 어렵다”며 어도어와 뉴진스(김민지, 하니 팜, 마쉬 다니엘, 강해린, 이혜인)의 전속계약 효력은 여전히 유효하다고 판단했다. 뉴진스 멤버들도 패할 것을 알았는지, 아무도 법정에 나오지 않았다. 이런 가운데 민희진이 만든 연예기획사 오케이를 둘러싼 ‘썰’들도 난무한다.
1. 뉴진스 패소 이유.
이번 사건은 뉴진스 멤버 5인이 “어도어가 신뢰를 무너뜨렸고, 민희진의 해임 등으로 전속계약을 유지할 수 없다”고 주장하면서 일방적으로 ‘계약 해지’를 선언하며 일어난 일이다.
그래서 핵심 쟁점 중 하나는 민희진의 해임이 전속계약 위반에 해당하는지 여부였다. 뉴진스 측은 민희진 해임을 근거로 매니지먼트 공백과 신뢰관계 파탄을 주장했으나, 재판부는 받아들이지 않았다. 이유는 “민희진이 반드시 대표이사로 있어야 한다는 조항은 전속계약 어디에도 존재하지 않는다”라는 것이다.
사실상 이 부분은 뉴진스가 지난해 기자회견을 할 때부터 논란이었다. 아무런 법적 근거도 없이 “어도어 때문에 계약을 해지하겠다”는 황당한 주장을 했기 때문이다. 어떠한 근거도 내놓지 못했고, 법적 해석도 못했다. 당시 기자회견에 참석한 기자들도, 이전에 호의적인 태도에서 황당한 태도를 보였고, 이어 뉴진스를 향해 불신의 시선을 보낸 것이 이 시점이다.
재판부는 민희진의 사전 여론전 계획 정황도 언급했다. 재판부는 "민희진의 카톡 내용 등을 보면 여론전 및 소송을 준비하며 전면에 나서지 않은 채 뉴진스의 부모를 내세워 '하이브가 뉴진스를 부당하게 대했다'는 여론을 계획했다"며 "이는 어도어의 전속계약 불이행으로부터 뉴진스를 보호하기 위한 것으로 볼 수 없다"고 지적했다.
결국 이들은 2029년까지의 전속계약이 유효함을 확인했고, 소송 비용은 뉴진스가 부담하게 됐다.
2. 뉴진스 항소의 의미와 예상 결과.
뉴진스 측은 선고 후 “멤버들은 법원의 판단을 존중하나, 이미 어도어와의 신뢰관계가 완전히 파탄된 현 상황에서 어도어로 복귀하여 정상적인 연예활동을 이어가는 것은 불가능하다는 입장이다. 즉각 항소할 예정”이라고 발표했다. 예상했던 일이다. 아마도 이 사건은 대법까지 갈 것이다.
그런데 이 같은 뉴진스의 항소를 보면 이제 뉴진스 멤버들은 뉴진스로서의 활동을 하지 않겠다는 것이다. 문제는 그 다음이다. 1심의 선고 내용은 이후에도 바뀌기 힘들 정도로 구체적이다. 즉 ‘근거’를 내놓은 어도어와 ‘주장’만 하는 뉴진스 사이에 어떤 차이가 있는지를 분명하게 보여줬다.
그렇다면 만약 대법까지 가고 뉴진스가 최종 패소하면 어떤 일이 벌어질까. 2029년 이전이든 이후든 뉴진스가 이를 받아들이지 않는다면, 고스란히 이들이 어도어에 입힌 피해를 갚아야 한다. 수백억이 될 수도, 수천억이 될 수도 있다. 그래서 현재의 뉴진스의 태도를 사람들은 이해를 하지 못한다.
현재 뉴진스를 움직일 수 없다. 어도어가 뉴진스의 독자적인 활동을 금지시켰기 때문이다. 만약 활동할 시 멤버 1인당 1회에 10억씩 어도어에 지불해야 한다. 이런 가운데 민희진이 새 연예기획사 오케를 설립했다.
이를 둘러싸고 두 가지 시각이 존재한다. 만약 뉴진스가 이번에 1심에서 이겼을 경우 바로 오케이에서 활동을 시키려 했다는 것이다. 그런데 이보다 더 유력한 시각은 뉴진스를 버린다는 것이다.
뉴진스는 이미 2년 가까이 제대로 활동을 못했다. 대법까지 가면 시간이 걸리고, 손해배상 금액을 민희진이 낼 리가 없다 .결국 뉴진스를 버리고 새로운 걸그룹을 만든다는 소문이 있다. ‘민희진표 새 걸그룹’이란 타이틀을 내세우면서 말이다. 실제 걸그룹이든 솔로가수든 오케이에서 신인이 나온다면, 뉴진스는 사실상 같이 가기 힘든 수준일 것이다. 짧은 시간 안에 확인할 수 있는 내용이다. 어쨌든 뉴진스만 안타까운 상황이 됐다.
1818년 출간된 메리 셀리의 소설 ‘프랑켄슈타인’은 영화와 뮤지컬로 만들어질 정도로 사람들에게 친숙한 작품이다.그러나 친숙하면서도 사실 소설이나 영화, 뮤지컬을 제대로 본 사람은 드물다. 그러다보니 다들 괴수 혹은 괴물의 이름을 프랑켄슈타인으로 알고 있다. 사실 만들어진 괴물에게는 이름조차 부여되지 않았다. 이 괴물을 만든 천재 과학자가 빅터 프랑켄슈타인이고, 소설은 그의 이름을 딴 것이다.
이런 프랑켄슈타인을 대상으로 한 영화가 또 나온다. <판의 미로-오필리아와 세 개의 열쇠> <세이프 오브 워터 : 사랑의 모양> 등으로 괴수 영화의 새 지평을 열었다는 평가는 받는 기예르모 델 토로 감독이 넷플릭스의 지원을 받아 화려한 비주얼과 탄탄한 스토리로 2025년에 어울리는 ‘프랑켄슈타인’을 만들어낸 것이다.
1. <프랑켄슈타인> 스토리.
스토리는 이렇다. 영화는 커다란 배가 얼음에 갇혀 있는 상황에서 선원들이 배를 움직이려 노력하는 장면에서 시작한다. 그러다가 한쪽에서 폭발음이 들리고, 한 남자가 발견된다. 그는 빅터 프랑켄슈타인(오스카 아이작 분). 선장은 그를 구해줬는데, 괴물처럼 보이는 생명체가 빅터를 내놓으라며 쫓아온다. 그 과정에서 선원들의 목숨도 잃는다. 빅터와 괴물의 관계. 빅터는 자신의 이야기를 한다.
의사인 아버지로부터 엄격한 교육을 받은 빅터 프랑켄슈타인은 어린 시절 어머니의 죽음을 목격한 후 죽음을 극복하는 방법에 집착한다. 그는 대학에서도 죽은 자에게 전기적 충격으로 다시 살아날 수 있다는 주장을 하다가 교수들에게 배척당하기도 한다. 그러나 그는 결국 전쟁에서 죽은 시신들을 분해해 필요한 부분을 조립하는 방식으로 피조물을 만들어 생명을 부여하는 데 성공한다. 그러나 빅터는 피조물을 만드는 데만 집착했지, 그 이후를 생각하지 않았다. 피조물은 빅터의 예상보다 흉측했고, 말도 제대로 못하면서, ‘빅터’만 외친다. 그런 피조물에게 실망한 빅터는 자신의 실험실이었던 거대한 성에 일부러 화재를 낸다. 그러나 이 피조물은 탈출했꼬, 분노해 빅터를 찾아 나선다.
장면은 다시 배로 옮겨졌다. 결국 피조물은 빅터를 잡아가기 위해 선장실에 들어온다. 그리고 빅터에 이어 자신의 이야기를 한다.
살아남긴 했지만 피조물은 아기 같은 존재였다. 사람들을 무서워했고, 쫓겨 다녔다. 말도 제대로 못했으니 자신의 존재를 말할수도 없었다. 그러다가 한 물레방아가 있는 집에 숨어들었고, 그를 쫓던 사냥꾼들의 가족과 동거 아닌 동거를 한다. 그러다가 사냥꾼들의 아버지인 맹인은 피조물의 존재를 눈치 채고, 알게 모르게 그를 돕는다. 언어도 가르친다. 결국 사냥꾼들과 가족들이 떠난 후, 맹인은 홀로 남아 피조물과 같이 지낸다. 이후 피조물은 또다시 사람들에게 오해를 받아 죽을 뻔 했지만, 결국 부활했다. 피조물은 자신이 죽지 못하는 존재임을 알게 된다.
프랑켄슈타인을 다룬 작품들이 던지는 메시지는 비슷했다. 과학적 탐구와 윤리의 경계를 넘어서는 인간의 오만, 그리고 창조와 책임의 관계를 다루며, “창조한 자는 반드시 그 결과에 책임져야 한다”는 경고를 던진다. 또한 외형과 편견이 인간관계를 규정하는 잔혹함과 사랑, 인정에 대한 보편적 갈망을 드러낸다.
그러나 여기에 기예르모 델 토로 감독은 서사의 주체를 바꾼다. 그간 당야한 작품에서 극의 흐름은 빅터 프랑켄슈타인 박사가 쥐었다면, 넷플릭스 영화 <프랑켄슈타인>에서는 피조물, 즉 괴물이 이야기의 흐름을 잡는다. 그의 말투, 그의 행동, 그의 감정, 그가 세상에 대해 알아가는 과정을 세세하게 보여준다. 마치 아기가 자라서 세상과 어른을 대하는 모습처럼 말이다. 이를 기예르모 델 토로 감독은 친절하게 보여준다.
그러다보니 빅터가 자신의 아버지와의 관계에서 보여줬던 상황이 마치 빅터가 아버지로, 괴물이 빅터의 모습으로 보여지기도 한다. 실제 기예르모 델 토로 감독은 자신의 아버지를 떠올리며, 영화의 깊이감을 더했다고 전했다.
화면 역시 화려하다. 시작부터 보여주는 거대한 배와 선원들의 모습은 영화 <레미제라블>에서 범죄자들이 배를 끄는 첫 장면이 떠오르기도 한다. 그리고 피조물이 화재 속에서 살아남아 자신의 정체성을 찾아가는 과정에서 보여주는 자연의 아름다움은 레오나르도 디카프리오 주연의 <레버넌트: 죽음에서 돌아온 자>가 생각나기도 한다.
영화의 러닝타임은 2시간 30분이다. 그러나 지루함을 느끼지 못했다. 앞서도 언급했지만 <프랑켄슈타인>은 탄탄한 스토리와 그에 걸맞는 감정의 설명 그리고 필름의 질감인 듯한 느낌의 빛과 그림자, 그리고 풍광이 아름답기 때문이다. 이를 위해 넷플릭스가 투자한 제작비가 1억 2000만 달러(한화 약 1600억원)다. 이에 걸맞는 영화가 탄생한 셈이다.
그러다보니 오히려 아쉬운 것이 넷플릭스 영화라는 점이다. TV나 스마트폰으로는 <프랑켄슈타인> 배우들의 감정이나 뛰어난 풍광, 그리고 영화가 보여주는 질감을 느끼지 못할 듯 싶다. 오롯이 극장에서만 느껴지기 때문이다. 넷플릭스가 특별 상영회를 하는 등의 결단을 할지 궁금하다.
참고로 출연진은 오스카 아이작, 제이컵 엘로디, 미아 고스, 크리스토프 발츠, 펠릭스 카머러, 라르스 미켈슨, 데이비드 브래들리 및 크리스천 콘버리가 나온다. 프랑켄슈타인 역을 맡은 오스카 아이작의 연기는 '미쳤'다.
심은경 주연의 일본 영화 ‘여행과 나날’이 국내에 알려진 것은 스위스에서 열린 제78회 로카르노영화제에서 최고상인 황금표범상을 수상하면서이다.한국 배우가 일본 영화로 해외 영화제에서 수상했기에 궁금증을 유발하기도 했지만, 그간 일본에서 다양한 활동을 하는 심은경의 존재감이 다시 부각됐기 때문이기도 하다.
참고로 일본 감독이 황금표범상을 받은 건 기누가사 데이노스케 감독의 ‘지옥문’, 짓소지 아키오 감독의 ‘무상’, 마사히로 고바야시 감독의 ‘사랑의 예감’에 이어 네 번째다. 한국영화 수상작으로는 배용균 감독의 ‘달마가 동쪽으로 간 까닭은’, 홍상수 감독의 ‘지금은 맞고 그때는 틀리다’ 등이 있다.
그런 <여행과 나날>이 12월 한국 개봉을 앞두고 제30회 부산국제영화제에서 첫 선을 보였다.
영화의 줄거리는 간단하다. 슬럼프에 빠진 각본가 ‘이’(심은경 분)가 눈이 많이 내리는 한 작은 일본 도시로 여행을 떠나게 되는데, 마침 해당 지역의 숙박시설이 모두 만실이 됐다. 결국 한 숙박 시설 직원의 안내로 산속 으슥한 분위기로 위치한 산장에 가게 되고, 거기서 무심한 주인장 벤조(쓰쓰미 신이치)를 만나게 된다. 이는 자신이 지켜오던 일상과 전혀 다른 경험을 벤조를 통해 한다. 쌀쌀맞은 태도와 달리, 우스꽝스러운 발언과 행동을 보이는 벤조를 보며 이는 변해간다. 그러면서 이의 글이 변해간다.
영화 <여행과 나날>이 시작한 후 관객들은 잠시 당황한다.뜨거운 여름 해변에서 소년 나츠오와 소녀 나기사가 우연히 만나 교감하는 과정이 ‘극 중 극’으로 담기며 보이기 때문이다. 쉽게 말해 액자 방식으로 진행된다. 이는 ‘해변의 서경’, ‘혼야라동의 벤상’ 등 두 편의 원작 만화를 미야케 쇼 감독만의 방식으로 엮어낸 것이다. 다시 말해 두 만화를 모른다면, “이게 뭐지?”라며 화면 전환에 대해 당황할 수밖에 없다.
그리고 앞서 줄거리를 간단히 언급했지만, 영화는 전체적으로 뚜렷한 서사가 없다. 눈이 쌓인 쓸쓸한 풍광과 이와 벤조의 대화, 그리고 이를 통한 이의 슬럼프 극복 과정이 주요 내용이다보니, 다소 심심한 느낌일 수 있다. 즉 극적 사건이 일어나거나 하진 않는다.
미야케 쇼 감독은 이 영화에 대해 “우리 영화는 화려한 작품이 아니다. 겨울 편에서는 낡은 숙소가 등장하고, 여름 편에서도 화려한 파티를 통해 분위기를 조성하지 않는다. 모두 한적한 곳에서 두 사람의 만남을 통해 이야기가 진행이 된다”고 작품을 설명하면서도 “음악만큼은 고급지게 만들자는 이야기를 했었다. 금전적으로 값비싼 것이 아닌, 자연의 풍요로움 혹은 산에 있는 거대한 절벽, 눈밭의 조용한 느낌은 고급스럽게 표현하려고 했다”고 말했다.
그럼 로카르노영화제에서 메인상을 수상했고, 나름 영화적으로 호평을 받은 이 영화가 한국에서 개봉하면 관객들은 어떻게 받아들일까.
영화적 가치를 배제하고 흥행 혹은 관객에게 어필할 매력적인 부분만 따진다면, 한국 관객에겐 쉽지 않다.
배우의 연기, 눈 쌓인 풍경이 주는 잔잔함, 조금은 여백이 있는 흐름, 스스로 서사를 찾아야 하는 줄거리 등은 현재의 한국 관객들에게는 먹히지 않는다. ‘범죄도시’처럼 깊은 생각 없이 볼 수 있는 영화나, 극적인 스토리가 있거나, 할리우드 영화처럼 거대하고 화려한 영화에 중독된 상황이기 때문이다.
하지만, <여행과 나날>은 OTT나 IPTV로 나오면 많은 이의 추천을 받을 듯 싶긴 하다. 2000년대 초반 영화 스타일 ‘시월애’나 ‘봄날은 간다’ 류의 영화를 좋아한다면 추천할 만 하다.
연극 ‘나의 아저씨’는 아이유와 이선균이 열연한 드라마 ‘나의 아저씨’를 무대로 옮긴 작품이다.드라마 ‘나의 아저씨’는 많은 시청자에게 ‘인생 드라마’ 평가를 받을 정도로 명품 드라마다. 삶을 꾸역꾸역 버티며 살아가는 중년의 한 남자와 숨 쉬는 것조차 버거워 세상을 싫어하는 21살 여자의 이야기는 힘들게 살아가는 사람들에게 위안을 줬다. 이 때문에 이 드라마를 무대에 옮기면 과연 어떤 느낌일까에 대한 관심이 많았다. 특히 이번 연극 ‘나의 아저씨’는 공연 전 두 가지 상황이 눈길을 끌었다.
1. 첫 무대 경험하는 라인업.
우선 라인업이다. 그간 무대에서 보기 힘든 배우들이 대거 무대에 올라온다. 이번 연극에는 이동하 박은석 김현수 홍예지 이규한 윤선우 오연아 장희진 허영손 최정우 문유강 이성희 진소연 이원장 변진수가 무대에 오른다.
이 중 아이유가 맡은 이지안 역의 김현수 홍예지, 그리고 도준영 역의 이규한 윤선우, 강윤희 역의 오연아 등이 이번 연극이 첫 무대 연기다. 주연급 배우들 대다수가 처음 무대에 오른 셈이다. 여기에 강윤희 역의 장희진 역시 4년 만에 무대에 오른다고 기사에 나왔지만, 사실상 두 번째 연극일 뿐이다. 결국 이선균이 맡은 박동훈 역의 이동하 박은석을 제외하고 주연급 배우들은 대부분 첫 무대 도전인 셈이다. 그래서일까 이번 연극은 프레스콜이나 기자간담회조차 개최하지 않았다. 미숙한 모습을 보여주기 싫었던 것일까.
2. 이영애, 이상엽, 전소민, 윤시윤이 섰던 무대에 대한 기대감.
그 다음은 공간이다. 이번 연극은 강서구 마곡에 위치한 LG아트센터 서울 U+스테이지에서 공연되고 있다. 이 공간은 앞서 최연우, 한지은, 김도연, 이상엽, 이현우 등이 연극 ‘애나엑스’, 이영애 단독 주연의 ‘헤다 가블러’, 전소민 윤시윤 이예원의 ‘사의 찬미’가 공연된 곳이다.
즉 최근에 스크린이나 브라운관에서 활동하던 배우들이 대거 무대에 올라온 공간이다. 그리고 나름 흥행을 한 작품들이다. 이 때문에 ‘나의 아저씨’ 역시 이런 부분에서 기대가 있었다.
그러나 무엇보다 앞서 언급했듯이 드라마 ‘나의 아저씨’를 어떻게 옮기느냐가 관건이었고, ‘나의 아저씨’ 팬들의 기대감도 높았다. 결과적으로 이야기하면 많은 아쉬움이 남는다.
연극적으로 보면 나쁘지 않았다. 이지안 역의 홍예지도 톡톡 튀는 연기를 선보였고, 이규한 역시 영화나 드라마 급 연기를 선보였다. 문제는 흐름이다.
드라마가 많은 시청자의 공감을 얻는 이유 중 하나는 ‘느림’과 ‘여백’ 때문이었다. 드라마는 배우들의 대사와 대사 사이에 여백이 있었다. 그래서 시청자들은 그 여백에서 공감과 여운을 느꼈고, 그 여운을 느낄 때 다시 이어지는 배우들의 연기에 다시 공감하는 흐름을 이어나갔다. 그리고 이러한 흐름은 느렸다. 그러다 보니, 드라마를 보면서 사색을 하는 기이한 경험을 했다.
그런데 연극 ‘나의 아저씨’는 무대 특성상 이를 구현하지 못했다. 드라마의 장면을 빠르게 보여줬고, 대사 역시 깊이보다는 전달력을 우선했다. 그러다보니 드라마를 압축한 느낌이 강했다. 말 그대로 드라마를 무대에 옮겼을 뿐이다. 만약 드라마를 본 적이 없는 관객이라면 나름 나쁘지 않은 연극이다. 그러나 드라마의 감동을 무대에서 느끼고 싶은 사람이라면 실망했을 가능성이 높다.
그래서일지는 모르겠지만, 이 연극은 애초 150분 연극이었지만, 170분으로 늘렸다. 이를 공지하면서 제작진은 "보다 깊이 있는 무대를 준비했다"고 강조했다. 그러나 역시 여운을 느낄, 사색을 할 정도의 흐름은 아니었다.
